П.И.Чайковский и звучащий образ России. Лекция Александра Великовского
Классическая музыка с Александром Великовским / 1 апр. 2022 г.
Третья лекция из цикла "Русская музыка: в поисках смыслов" посвящена Петру Ильичу Чайковскому, которого можно назвать самым известным композитором в России и самым известным русским композитором в мире – и это не будет преувеличением. Не случайно его имя носит Московская консерватория, а также главный музыкальный конкурс планеты. Оперы и балеты Чайковского ставятся во всех мировых театрах, и каждый пианист мечтает исполнить его Первый концерт. О том, как композитору-романтику удалось выразить в музыке образ "Голубушки России" и сокровенную тайну русской души, о его невероятном лирическом даре, об одиночестве автора и героев его опер, о теме фатума и трагизме, присущих его музыке, рассказывает музыковед и пианист Александр Великовский.
СОДЕРЖАНИЕ
00:24 Вступление
03:30 Чехов о Чайковском
04:00 Первая симфония Чайковского и образ России
07:58 Выпускник консерватории
08:43 Критика Чайковского за космополитичность музыки
13:33 Главный предмет творческого интереса: душевные драмы
14:46 Сентиментальный вальс
16:03 Роль вальса в творчестве Чайковского
16:48 Особая лирическая интонация. Секвенция Татьяны.
19:50 "Голубушка Россия"
23:03 Домик в Клину
23:50 "Евгений Онегин" и тайна русской души
26:33 Главные герои оперы — Татьяна и Ленский
26:53 Трактовка образа Ленского Пушкиным и Чайковским.
27:50 Постановка Дмитрия Чернякова: откуда столько критики?
29:56 Ариозо Ленского в трактовке Чернякова
33:28 Образ Татьяны
34:07 Сцена письма Татьяны — небольшая моноопера, центральная сцена
35:15 Трактовка Чернякова
47:30 Главные идеи оперы: драма чувств и одиночество героев
47:47 Онегин в заключительной сцене и "месть" Чайковского
56:16 Одиночество Чайковского и тема фатума
57:00 Четвертая симфония: человек и судьба
01:03:01 Чайковский и арбузы
Цикл «Русская музыка в поисках смыслов». П.И.Чайковский
Мы пытаемся вновь ответить на три вопроса
Вопрос первый – что такое русская музыка
Вопрос второй – что значит быть русским композитором
И наконец вопрос третий самый интересный – можно ли постичь тайну души, ту самую сокровенную тайну русской души через русскую музыку
Композитор который без сомнения является самым известным русским композитором в мире, а может быть и вообще самым известным композитором в мире. Почему же именно музыка Чайковского так полюбилась всем в том числе и за границей, в том числе и в России. Естественно мы знаем что есть знаменитый конкурс имени Чайковского. Это самый престижный конкурс в мире, где мечтают участвовать, тем более победить пианисты, скрипачи, вокалисты. То есть вот все приезжают в Москву раз в четыре года и это настоящее музыкальное событие именно носит имя Чайковского. Естественно имя Чайковского носит и наша Московская консерватория, в которой он как мы знаем преподавал, у него был там свой класс, он воспитал огромное количество учеников. Хотя честно говоря, преподавательскую деятельность не особо любил и она его тяготила и мешала ему сочинять, потому что он преподавал весь день, а на сочинение оставалось только ночь. И в конечном итоге он преподавание и бросил. Вместо себя оставил своего гениальнейшего ученика, который потом действительно продолжил его Дело. Этого ученика звали Сергей Иванович Танеев. Замечательный композитор и педагог, и даже называют русский Бах.
Наша задача немножко в другом состоит, поскольку наш цикл называется «Русская музыка в поисках смыслов» то мы будем сегодня опираться главным образом не на биографию Чайковского, а на саму его музыку, на феномен его русскости если угодно, на феномен его стиля. Итак в качестве эпиграфа я подготовил вам замечательную фразу современника Чайковского Антона Павловича Чехова, который говорил
«Я готов день и ночь стоять почетным караулом у крыльца того дома где живет Петр Ильич»
Вот действительно достойный человек, который очень ценил талант Петра Ильича и я думаю что вслед за Антоном Павловичем многие бы повторили то, что он сказал. Ну а в качестве такого музыкального эпиграфа я хочу вам поставить актуальную как раз сейчас зимнюю музыку Чайковского это его первая симфония которая называется «Зимние грезы»... Первая русская симфония по сути и первое произведение, которое Чайковский написал переехав в Москву из Петербурга.
Обратите внимание на одну и ту же мелодию, но на расстоянии двух октав, так Чайковский создает ощущение широты, перед нами настоящий зимний пейзаж, выраженный звуками звенящий морозный воздух и широта простора...
/.../
Комментарии
@dilialenza1466 Dilia Lenza
Вот именно, что сцена письма – это "отражение её ВНУТРЕННЕЙ сущности!"
В этой постановке она ведёт себя очень, мягко говоря, несимпатично! А такого в образе Татьяны не должно быть! Чувства её прорываются наружу в словах письма, а не в разбрасывании стульев и впрыгивании на стол. Ничего приличного современные оперные режиссеры, к большому сожалению, не создают, – время не то!
Когда смотришь на такое "разжёвывание" происходящих событий, сразу вспоминается примитивность "мыльных опер", то есть глупых пустых фильмов, которые создаются для зрителя с отсталым умственным развитием! И это не случайно, пока что явление деградации наблюдается очень явно! И мне очень жаль, что автор этого ролика защищает такую плохую постановку!
Так уж сильно и долго хохотать Ольге тоже было вовсе не нужно, в этом случае Ленский выглядит просто дурачком, иначе как он мог не заметить и не услышать этого хохота?
Это всё очень примитивно и грубо, я бы не хотела пойти в театр на такую позорную постановку!
@anatolijermakovich4656
Прекрасная и поучительная лекция! Чайковский это ГОРДОСТЬ и СЛАВА РОССИИ! ЕГО МУЗЫКА ЗАТРАГИВАЕТ САМЫЕ СОКРОВЕННЫЕ СТРУНЫ ДУШИ! Я думаю, что режиссёры работающие на оперной сцене, должны иметь музыкальное образование, и вообще должен быть отдельный факультет оперной режиссуры. Сама музыка в опере, её драматургия – требует от режиссёра дерижёрского понимания и прочтения клавира, где и сам характер музыки рисует картины, которые без знания и понимания, музыки не возможны, поэтому режиссёр должен идти от музыки композитора, а не ставить свои фантазии, не имеющие ничего общего с музыкой,
@user-uk8jn4mz8v
Прекрасные лекции, а слушателей мало. Увы. Не могу согласиться с толкованием Черникова. Это пародия. За что же он любил Ольгу? Ленский отнюдь не глуп. Стихи его не пародия на штампы. В них есть истинное чувство.
Далее Татьяна с молочником. Полное непонимание эпохи. Современные режиссеры только портят. Потому хожу на симф. концерты чаще, чем в оперу. А заключительная сцена? Сидят за путинским столом. В романе он у ее ног, а она "письмо какое-то читает"...
Пётр ЧАЙКОВСКИЙ — ВРЕМЕНА ГОДА / Tchaikovsky – The seasons
RussianMusicStars / 26 дек. 2016 г.
01. Январь. У камелька (00:00)
02. Февраль. Масленица (04:58)
03. Март. Песня жаворонка (08:08)
04. Апрель. Подснежник (10:34)
05. Май. Белые ночи (13:28)
06. Июнь. Баркарола (17:40)
07. Июль. Песнь косаря (23:07)
08. Август. Жатва (25:12)
09. Сентябрь. Охота (29:46)
10. Октябрь. Осенняя песня (33:10)
11. Ноябрь. На тройке (37:55)
12. Декабрь. Святки (41:20)
Исполняет Ансамбль "Концертино"
Стихи читает Алексей Баталов
@user-op1tw5ui6e Татьяна Новоселова
Поделюсь впечатлением... Как-то случайно попала на концерт симфонического оркестра. Попала настолько удачно были удачные места. Во время концерта звуки попадали в меня не только через уши, но и физически проникали в солнечное сплетение. Я чуть не задохнулась от счастья, от такой красивой прекрасной музыки и вибраций, возникающих во время исполнения и попадающих в меня на физическом уровне через сердце. Я плакала от восторга. Не могла сдержать слёз. Со мной такого никогда не было!
@user-jy5pi1bo2l Виктория Ерчева
Народ вы не поверите, но мой новорождённый мальчик (01.04.2021) берет грудь только под Чайковского, которого я ему часто давала слушать до его рождения. Я сама в бывшем музыкант и знаю много интересного из классики, но мною была установлена эта закономерность. Вот хотите верьте, хотите нет... Спасибо Вам Пётр Ильич за ваш Гений!
@user-qx7os2vy7x Александр Сандаков
Сдавал на госэкзамене по дирижированию «февраль» – только 4!
По молодости восприятие музыки к сожалению поверхностное и на эмоциях,
с возрастом понимаешь глубину гармонии в музыке, в ее передаче через оркестр...
Это как у художника – каждый штрих это звук!
Много звуков – полифония гармонии с передачей своих чувств!
Каждый чувствует по своему и переживает это в музыке – это понятно!
Переживает по судьбе свои горести и радости – тоже понятно!
А вот написал человек удивительную музыку и каждая душа восприняла и переживает
ее в силу своей чувственной души! И какой бы не был дирижёр и оркестр, смахнёт слезу своих чувств...
Россия — славная страна, где есть такие композиторы!
| 